永远消失的村庄[贴图](ZT)

我行我素

抚琴女，大概只有地主家小女才有。关于地主，其实也有很多故事

摇篮边阿安眠曲，最美的歌声永远是母亲的，那时的我们，未曾预知我们最后将远走天涯，古训云：父母在，不远游，远游必有方。最后的最后，我们迷失了方向

带头巾的小女孩，也许是去外婆家吧？外婆家的回忆总是很美好的

谁家的姐姐，我最羡慕有姐姐的小伙伴，有姐姐，真的是很幸福，xdjm，你们有姐姐吗

还是女孩，可有什么心事

我行我素

在农村，兄妹（姐妹）之间的感情真的是非常好，想起那时的时光，总会泪光闪闪，明媚的阳光，慵懒的猫，都是非常美好的画面

水牛和牧童，经历的时候总觉得很无聊，放牛的时候还要割草什么的，偶尔假装肚子痛，想躲过去，可是弟弟妹妹都没长大，只有自己，逃无可逃，责任的第一条就是不逃避，这是很多年后才懂的

是否还记得儿时坐在门槛吃饭，面对夕阳，是否还记得母亲呼唤的声音，时候还记得馋馋的狗一直盯着我们的碗看，因为我们总是把碗打泼，那是鸡鸡狗狗们期待的

还记得她手里的东西吗，经常拿来当车轮子滚的

奶奶的针线，是否还记得，我们经常帮奶奶穿针孔，她总是夸我们的眼睛好

我行我素

劳动。一家人一起，你想起了什么

慈祥的祖母，是否还记得她为我们祈福的身影？

安静，调皮的猫喜欢到处爬着睡觉，家里可有不捉老鼠的懒猫

父亲和母亲，他们已经老了，一直没有听她们埋怨过生活，一直在鼓励我们前行，曾经，在我们眼里，他们是山，感觉自己怎么长，还是没有他们高，如今，佝偻的身影，我再也不敢和父亲站在一起，不敢看关于他的照片，时间的洪流带走了他们青春，也即将带走一切，我们如何面对？

你在他乡还好吗？民工的大潮，工业化、城市化，造就多少悲欢离合，也许永远无法确知，一年盼一回，也许只有等待过的人才知道其中甘苦

我行我素

水边的草会很旺盛，还记得一直伴随我们长大的小狗吗？记忆中小狗，总是到处乱钻，偶尔会有什么东西从草丛飞出来，有时狗见到奇异的东西会很惊奇，比如蛇

儿时的你，是否也曾像画中的小阿哥一样

我行我素

附注：本套《永远消失的村庄》图片来自画家李自建。

  李自健,中国旅美著名油画家，美国油画家协会会员，中国美术家协会会员。1954年出生于中国湖南省邵阳市，1982年毕业于广州美院油画系，1988年移居美国洛杉矶。
　　在三十几年的艺术生涯中，李自健始终执着于朴实真诚的艺术追求。坎坷丰富的人生经历淳朴坚毅的人格特质，深厚坚实的艺术功底以及近年 来佛家思想潜移默化的影响，使他的绘画呈现出一种自然纯朴，真实动人 的艺术风韵。
　　十几年来，画家围绕着“人性与爱”这一艺术主题，进行纵深的探索与表现，在他至今已完成的两百多幅油画主题作品中，他以一种含藏宇宙真理与超越语言与世代的声音，不分种族与时代的界限，诉说：一幕幕感人的情境。李自健的绘画，不论是对社会的描写或是家庭生活的表现，都能巧妙地唤起一股庞大动人的力量，传送?超越他画面与主题的深层意义。正如古往今来所有真诚的艺术，李自健的绘画作品中的主题，往往只是隐藏在画面背后更深更远蕴涵的象征，那也正是这批巡回世界的作品要我们去深入思考与咀嚼，由画家倾力灌注的独特风格与国际的诉求中，所隐藏超越画面之上的深层意义。事实上我们可以发现，在李自健所描绘的各种主题与内容中，全都围绕在巡回展的主题“人性与爱”的圆心旋转，同时“人性与爱”也像一缕主轴贯穿着，同样也传达着画家所有作品的中心讯息。由于画家所要传达的理念，具备广大包容与永恒的特质，使得他的艺术表现，自然而然地超越了时间与空间的限制，而与自古典时期以来的艺术家一起弹奏。古以来动人的和弦。更贴切地说，李自健的绘画技巧深受古典传统，如希腊、罗马与文艺复兴时期艺术的影响。由于坚实地注重对称、比例、和谐的线条与形式等理念，李自健作品中的结构与笔法所展现的特质，使得他的艺术与全世界的艺术传统合流。
　　画家在他的画布中所显现的，是一种直接叙述的风格，陈述作品于周边世界与观赏者的关系，画家也企图表现人类童真时代的向往，虽然这些都是独特的中国人文景像，但是它们却以含蓄的手法承载了庞大的人性与爱的密码，深刻地吸引观众的眼睛，也震撼他们的心灵深处。
　　自1993年起，画家便开始在美国、台湾、德国、法国、英国等地举办大型巡回个展。画家深刻感人的主题，朴质精湛的艺术语言，深深地触动了中西方的观众，引起了广泛的共鸣，多次成为当地文化媒体报道的热点。其独特的艺术表现力量同时也引起艺术界和艺术批评家的关注与赞誉。
　　东方观众的热情支持和期勉，使画家得到了巨大的精神力量，促成了他强烈的艺术使命感──将自己的艺术推向世界，希望让地球上更多的人们，能从他的艺术作品的欣赏活动中，领略人性的尊严，感受爱的魅力唤起对生命的尊重和热爱。
　　为此，画家与其妻子、诗人丹慧女士一道倾力投入，联络策定全球巡展行程，广泛集结曾经售出的画作，并以多年的售画之资，成立了“环球巡回展”专门基金，在国际佛光会及众多中外友人、文化社团的协助下，在世界各地的艺术收藏家们的鼎力支持下，自费自主的展开了环绕全球，穿行世界的、非营利性巡回大展。
　　美国著名艺评家丹尼斯?怀伯曼指出「李自健是第一位举办全球巡回个 展的中国大陆画家，而且此项空前的艺术展览所涵盖的地域，跨越了六大洲中的许多国家，在历史上，我们可能很难找到一位艺术家的展览，曾经巡回并穿越如此众多的文化与国界。更重要的是，时至今日，李自健的艺术已经深入世界各地超过一百五十万人以上的心灵之中，其中不乏国家领袖，一流艺评家与艺术家们，但是最值得关注的部份，还是广大的人群的欣赏与赞美，画展在许多次的展出中都创下了当地个展参观人数的最 高记录。在全球各地二十余国家的三十六次展出中，四万多名观众于数十本观展留言本上用不同的文字留下了他们真情赞美的感言，联合国秘书长柯菲?安南在观看画展后盛赞李自健的“艺术天赋”，更称许此项展览是对世界和平所做的努力，“对你的艺术以及你的祖国的献礼”
　　在经历两年多的休整与潜心创作之后，李自健夫妇又重新精选集结来自四海藏家们珍藏的作品，以及再汇入近两年不曾面世的新作，组成了一个更丰富的展出阵容，展出作品包括《乡土系列》、《红花被系列》、《流浪人系列》、《母女系列》、《西藏系列》、《台湾乡土旧情系列》、《南亚风情系列》以及大型历史画《1937?南京大屠杀》等自选创作一百余 幅。于2004年春天又一次开启新一轮的，将跨越亚洲、澳洲、欧洲、中南美洲十余国家以及美国本土的“人性与爱?环球巡回展”。
　　可以预期，这项将历时三年，环球一圈的“艺术行为”将会再一次感动我们这个正充满着纷挠的世界。

阿文

想起了小时侯最爱看的小人书－－－－－我们这一代人的梦．